著名音乐剧制作人文硕先生谈《铁窗歌手》

这是百老汇风格的原创华语音乐剧在中华大地上的又一次华彩亮相。我之所以特地从上海赶到福州分享盛况，主要是因为：

第一、本剧编剧兼总导演吕艺生教授是将我带入音乐剧行业的恩师。早在上个世纪90年代初，时任北京舞蹈学院院长的吕教授让客居舞蹈学院的我，第一次接触到音乐剧这一新艺术门类，并逐渐陷入不可自拔的境地。吃水不忘挖井人，没有吕院长的引导，就没有音乐剧的文硕。

第二、我与吕艺生院长几乎同时开始自己作品的策划与创作。从2003年到2008年，吕院长终于在舞台上呈现了自己五年的心血，我也在胶片上实现了在很多人看来是“几乎不可能实现的梦”—中国第一部音乐剧电影《爱我就给我跳支舞》。惺惺惜惺惺，不亦乐乎？

第三、我与吕院长有着相同的艺术观念，都坚持按百老汇的歌舞剧三者高度整合的模式发展原创华语音乐剧。音乐剧的基石是“剧”，而不是音乐，不是舞蹈，更不是所谓的明星，所有的“歌”、“舞”、“明星”，只有在能为戏剧服务时才具有意义，否则，歌舞再动听优美，明星在灿烂，也要全部抛到垃圾桶里去。所以，在欣赏《铁窗歌手》过程中，我看到了“梦芭蕾”般的舞蹈叙事段落，看到了在性感、挑逗的探戈曲中，舞厅老板对女主角罗英的非分之想段落，其中有歌、有舞、有台词转唱、唱转台词；看到了罗英在监狱中唱歌引起了狱友们的反应段落。尽管这部音乐剧只是由厦门演艺学院学生们演绎，稚嫩之处不少，但我们依然可以感受到，全剧在一个正宗的百老汇音乐剧导演思维下呈现出一个又一个戏剧亮点。

什么是“品牌感动”？就是让人按捺不住的激动和兴奋，就是让人心潮起伏、热泪盈眶，就是让人受到主题启发，感悟人生。毫无疑问，《铁窗歌手》真正做到了这一点。这是因为，尽管这些孩子在专业技能上还存在很多不足，但是他们用青春的激情四射，用对音乐剧的无比热爱，感染了所有观赏的大学生、武警、公安和文艺界专家，还有专程过来观赏的李保田、斯琴高娃和李琦等众多明星演员。这在福建省是前所未有的。这也从另外一个侧面说明：音乐剧的最大重点在于剧，只要剧好，故事出色，由于客观原因，演员在歌舞表演上会存在各种各样的缺点，也不会对这部音乐剧造成杀伤性危害。起码，这部戏还看得下去。反过来说，如果一部音乐剧剧本不好，故事东拼西凑，歌舞再好，演员能力再强，观众也会打瞌睡，甚至中途退场。堪称《歌舞青春》中国版的《铁窗歌手》，就是一个有力的例证。

在20号的研讨会上，当吕艺生院长被专家追问这部音乐剧究竟投资了几百万而回答只有区区六万元时，全场一片哑然。我想，那些强烈主张“大投入才能大产出”的专家们如果当时置身在这个研讨会，一定会无地自容的。72岁高龄的吕院长带领从鼓浪屿冲杀出来的一群孩子们，竟然仅仅依靠六万元，就为这个浮躁的社会贡献出如此令人激动的原创音乐剧，条件之艰苦、过程之艰难，大家可想而知。事实再次证明两点：第一，花钱多不一定效果好，花钱不多不一定效果就不好；第二，一群老虎如果被一头羊带领，那么，这群老虎就会变成一群羊，如果一群羊被一只老虎带领，那么，这群羊也会变成一群老虎

当然，此时此刻，最应该汗颜的，应该是某些明星。中央歌剧院刘廷禹禁不住当场披露：在刚刚结束的农民运动会期间，著名歌手谭晶一张嘴就向会务组索要40万出场费，而且只有一首歌，据说还是假唱。在市场经济条件下，明星的品牌价值当然应该受到尊重，只是，当大家正为吕艺生院长绝地奋起、艰难清苦搞艺术而感叹时，谭晶40万索要天价，确实成为整个研讨会的极不和谐之音。